Guillaume Apollinaire, Pablo Picasso, Correspondance, édition de Pierre Caizergues et Hélène Seckel, Gallimard, 1992 (« Art et Artistes »)› Feuilleter le livre. Orphisme Mouvement artistique En 1912, Apollinaire distingue, lors de l’exposition de la Section d'Or, le cubisme scientifique du cubisme orphique. Mentions légales | Nous contacter | Nous rejoindre | Politique de confidentialité, Abonnez-vous à la lettre d'information électronique des Éditions Gallimard en quelques clics, et découvrez, chaque mois, toute notre actualité : nouveautés, extraits de livres, entretiens auteurs…. Je vous serre cordialement la main Il n'oubliera pas d'y parler de sa cave qui fut fameuse de 1900 à 1908, époque à laquelle il m'annonça qu'il renonçait à manger dans « sa cave de la rue Laffitte » ; elle était devenue trop humide.Tout le monde a entendu parler de ce fameux hypogée. Buvons-les donc, puisque c'est l'heure de les boire En criant tous en chœur : « Vive ! Jean Cocteau, « Apollinaire » (1954, extrait), dans Poésie critique, I, Gallimard, 1959. Je pense faire dans mon atelier une exposition du tableau peint cet hiver, je la ferai du 10 au 16 février. C'est là un des aspects majeurs de l'idéologie d'avant- garde au début du xx e siècle. En 1902, au commencement de l'automne, un jeune peintre, de Vlaminck, installé dans l'île de la Grenouillère, peignait le pont de Chatou. Vôtre Guillaume Apollinaire. * Il s'agit du portrait cubiste d'Apollinaire par Picasso qui servira de frontispice à Alcools, édité au Mercure de France, dont l'achevé d'imprimer est daté du 20 avril 1913. Mon vieux Guillaume « Critique d’art entre 1902 et 1918, il fréquenta les ateliers, les galeries et les salons, rencontra les peintres, les sculpteurs, les graveurs et les marchands d’art avec lesquels il correspondit, et dont quelques-uns lui inspirèrent textes en prose et poèmes. La correspondance croisée entre Guillaume Apollinaire et Paul Guillaume qui paraît en avril 2016 dans la collection « Art et Artistes », en grande partie inédite, raconte les années décisives d’une trajectoire exemplaire, qui sut conjuguer une remarquable intuition artistique à une stratégie commerciale innovante. J'ai assisté pour ma part à quelques-uns de ces repas. Le nom « orphisme » fait clairement référence à son poème Orphée de 1908, qui traite de poésie pure, sorte de « langage lumineux ». « Folio essais ». Forts de cette maîtrise, ils vont pouvoir tordre la syntaxe et la plier à leur usage.Mais tandis que Picasso découvre le classicisme cubiste succédant au romantisme fauve et passe de ce classicisme à une manière de tornade lyrique transportant les objets, comme la foudre, d'une signification dans une autre, broyant le fer, déchiquetant les formes, insultant magnifiquement la face humaine avec des haltes de tendresse et de furieuses reprises, tandis qu'il pousse dans la rue les objets des musées, tandis qu'il enregistre les moindres détails du quartier qu'il habite et les oblige (affiches, enseignes, marelles ou dessins d'enfants sur les murs) à devenir les signes de son verbe, tandis qu'il tourne le dos à la beauté parce qu'il court plus vite qu'elle et la précède, Apollinaire reste le flâneur des deux rives, rives de la Seine et rives du Rhin. Ainsi s’expliqueraient les plus anciens … Salvador … M. Vollard, sans doute, a renoncé à son commerce pour se livrer tout entier à sa fantaisie d'écrivain et à la rédaction de ses souvenirs sur les peintres et les auteurs qu'il a fréquentés. Il fut un « voyant » considérable. On parla de peinture. Max qui a ete avec toi l'autre jour au Mercure de France me a dit que il a vu une epreuve de ton portrait pour ton livre des vers* tiré en bleu pense que je veux que il soit tiré en noir et pas autrement et empeche tout tirage dans une autre couleur Entre 1910 et 1914, Apollinaire est partout En 1910, il devient critique dart à LIntransigeant, et on le croise dans tous les salons littéraires, les galeries et les ateliers de la capitale. Sans doute trouvait-il dans ces œuvres grotesques et grossièrement mystiques des analogies avec les peintures, les gravures et les sculptures que Gauguin avait exécutées en s'inspirant soit des calvaires bretons, soit des sculptures sauvages de l'Océanie où il s'était retiré pour fuir la civilisation européenne.Quoi qu'il en soit, ces singuliers simulacres africains causèrent une profonde impression sur André Derain, qui les considérait non sans complaisance, admirant avec quel art les imagiers de la Guinée ou du Congo arrivaient à reproduire la figure humaine en n'utilisant aucun élément emprunté à la vision directe. Il l'a située au moyen d'instruments d'arpentage mental comme on n'en avait plus vus depuis Baudelaire. Dossier Apollinaire I. De même, il est à l'origine du terme « surréalisme », et fait figure de précurseur de ce mouvement, tant au niveau de son écriture que de sa conception de l'art et de l'existence. Repris dans « Idées » en 1973. On parla aussi de Van Gogh et de Gauguin. J'attends avec impatience la venue du marchand** dont vous m'avez parlé. Il refuse toute unité pour organiser les cinquante-cinq poèmes du recueil. Le mouvement artistique surréaliste s’imposa principalement entre la 1ere et la 2e Guerre mondiale. Guillaume Apollinaire Apollinaire se caractérise par un jeu subtil entre modernité et tradition. Voudriez-vous aussi m'adresser dès maintenant une vingtaine de lignes pas davantage que j'enverrai en « prière d'insérer » à la presse et peut-être aussi sur un carton avec les invitations, Avec sa femme Sonia Delaunay et quelques autres, il est le fondateur et le principal artisan du mouvement orphiste, branche du cubisme et important mouvement d'avant-garde du début du XXe siècle. "Un mouvement artistique ou courant artistique est un ensemble d'artistes et d'œuvres artistiques ayant une esthétique commune. La glace était rompue. Et dans le marbre blanc, issu du Pentélique, On sculptera ta face, orgueil de notre temps. Alors que Valéry sur ce plan constituait un élément attardé et même rétif (intéressant d'ailleurs en tant que tel), Apollinaire allait de l'avant, quitte à donner parfois dans l'envers du décor. Non content d'appuyer les entreprises artistiques les plus audacieuses de son temps, il avait éprouvé le besoin de s'intégrer à elles, de mettre à leur service tout ce dont il disposait de haut savoir, d'ardeur… et de rayons. Nous vous proposons une sélection de textes témoignant de l’acuité et de la singularité du regard critique d'Apollinaire, de son rôle d’intercesseur auprès du public et des liens d’amitié et d’admiration réciproques qu’il entretint avec les artistes de son temps. De douze ans, le cadet de Paul Claudel, Apollinaire n’en a pas moins subi, à ses débuts, l’influence du Symbolisme, surtout si l’on se souvient de l’intérêt qu’a porté aux mythes ce mouvement soucieux de retrouver et d’interpréter « les vestiges des Traditions lointaines », selon l’expression de Charles Morice. vive Rousseau ! De retour à Paris, le jeune poète se lie avec le Norvégien Edvard Diriks, alors très apprécié en France et surnommé par la critique le «peintre du vent». Tu te souviens, Rousseau, du paysage astèque, Les deux hommes se rencontrent en 1905, nouant une amitié à la fois artistique et littéraire, faite d’admiration mutuelle. Sur leurs toiles, des lignes intenses, d… André Breton, Entretiens (1913-1952), Gallimard, 1952 (« Le Point du Jour »). o Une technique qualifiée «lyrisme visuel», fruit d’une époque très riche qui invente de L'autre au contraire montre que cette riche perspective n'est pas la seule qui s'ouvre à l'artiste et à l'amateur, et que l'art concentré qui a donné le cubisme, cette esthétique éminemment contemporaine se rattache par Degas, par Ingres aux traditions les plus Art et curiosité. La ressemblance qu'il y a entre ces imaginations que j'ai et les choses comme elles apparaissent dans la vie peut être comparée à la ressemblance qu'il y a entre la physionomie d'une personne qu'on voit en rêve et la physionomie de la même personne dans sa réalité ; c'est et en même temps ce n'est pas la même personne. Nous utilisons des cookies pour vous offrir la meilleure expérience possible. – Je suis persuadé ainsi d'avoir montré un nouveau chemin en art. Son atelier, encombré de toiles représentant des arlequins mystiques, de dessins sur lesquels on marchait et que tout le monde avait le droit d'emporter, était le rendez-vous de tous les jeunes artistes, de tous les jeunes poètes. Le surréalisme est l'un des mouvements les plus représentatifs de la pensée du 20e siècle. * Il s'agit des reproductions de tableaux prévues pour Les Peintres cubistes. Édition de L.-C. Breunig, Gallimard, 1961. Il reste une des avant-gardes artistiques majeures du XX e siècle. « Si je mourrais là-bas » Guillaume Apollinaire, Medecine moderne et medecine traditionnelle, JOURNEE DES HABITANTS 27 SEPTEMBRE 2014 QUARTIER DU PARMELAN ANNECY, Commentaire papa don’t preach, y baptiste. Carrelée, les murs tout blancs, la cave ressemblait à un petit réfectoire monacal. S'il devait, un soir, me confier sa fatigue de ce que le cubisme et ses règles d'Aristote devinssent algèbre, épures d'architecte et Nombre d'Or, il ne se fatigua jamais de Rousseau, de Matisse, des violentes surprises qu'il demandait aux peintres et dans lesquelles il s'engouffrait comme un gros frelon dans les fleurs. Le surréalisme cherche de nouvelles formes d'expression de l'inconscient, de l'irréel et du fantastique. Elle porte des lunettes noires qui symbolisent la cécité, infirmité associée dans la mythologie grecque à la sagesse. Cette même année est publié son premier recueil, "Alcools", sélection de poèmes rédigés depuis ses débuts. Il utilise pour cela beaucoup le présent, le temps du discours dans ses poèmes notamment dans le recueil Alcools. Il accompagne tous les mouvements d’avant-garde. ». à l’endroit où celui-ci sera frappé par un éclat d’obus en 1916 lors de la 1 ere guerre mondiale. Personne n'écrivait mieux qu'Apollinaire. Mon cher Pablo, Je vais avoir une seconde Soirée prochainement. Surréalisme | Mouvement artistique surréaliste. Vers le même temps vivait à Montmartre un adolescent aux yeux inquiets, dont le visage rappelait à la fois ceux de Raphaël et de Forain. Quoi qu'on puisse penser d'une tentative aussi harsardeuse, on ne peut nier qu'on ait affaire à des artistes convaincus et dignes de respect. Arrière noirs soucis, fuyez ô fronts sévères, Je bois à mon Rousseau, je bois à sa santé ! Nous sommes réunis pour célébrer ta gloire, Paul Guillaume fut l’un des marchands d’art les plus influents et les plus éclairés de son époque. Guillaume Apollinaire, « La cave de M. Vollard » (extrait), dans Le Flâneur des deux rives, Gallimard, 1928. La référence au mythe d'Orphée signale que cette nouvelle forme de peinture prête à des analogies avec la musique. Cher ami, Je note cette rencontre parce qu'il n'est pas inutile de préciser le rôle qu'André Derain, artiste originaire de Picardie, joua dans l'évolution de l'art français. Bien à toi mon cher amiParis le jour de la micareme 1913. Les toiles cubistes de Picasso, Braque, Metzinger, Gleizes, Léger, Jean [sic] Gris, etc., provoquèrent la verve d'Henri Matisse qui, vivement frappé de l'aspect géométrique de ces peintures où les artistes avaient voulu rendre avec une grande pureté la réalité essentielle, prononça ce mot burlesque de cubisme qui devait si vite faire son chemin dans le monde. Les cubistes s’interrogent Cʼest Près du boulevard, au 8, rue Laffitte, il y avait avant la guerre une boutique, véritable capharnaüm où s'entassaient les tableaux des peintres contemporains et où la poussière régnait partout. L’œil découvre la curiosité qu’est, dit Apollinaire, « l’art de peindre des ensembles nouveaux avec des éléments empruntés, non à la réalité de vision, mais à la réalité de connaissance ». Apollinaire fréquente d'ailleurs les peintres de ce mouvement, notamment Pablo Picasso dont il est très proche. Je viendrai vous voir mercredi. Les commencements du cubisme », Œuvres de Guillaume Apollinaire aux Éditions Gallimard. En voici deux extraits : Mon Cher Ami, « Bibliothèque de la Pléiade », Nous l'avons demandé à M. Guillaume Apollinaire, l'un des premiers défenseurs du cubisme, qui fournit ici quelques renseignements curieux.]. Les tableaux que tu peins, tu les vis au Mexique, J'ai commencé aujourd'hui le grand tableau dont vous avez vu hier le dessin ; vu comme cela sur la grande toile l'imagination que j'ai eue me fit un effet encore plus bizarre et imprévu. Je l'y connus en 1905. Et que renaisse ici la française gaîté ; Il peignait vite, employant des couleurs pures, et sa toile était presque achevée lorsqu'il entendit tousser derrière lui. Apollinaire fut un acteur central de la révolution esthétique qui donna naissance à l’art moderne. On est alors conscient que la musique est l'art moderne par excellence ; déjà Mallarmé demandait que les … Dans ce livre qui sort au printemps 1913, Picasso et Braque figurent en tête des «peintres nouveaux». Vous intéresserait-il d'écrire la préface au catalogue qui sera très beau ? L'œuvre éclatant du premier ouvre de nouvelles voies à l'impressionnisme et l'on sent bien que cette veine de la grande peinture française est loin d'être épuisée. Il n'est pas besoin en effet d'être un homme cultivé pour concevoir, par exemple, qu'une chaise, de quelque façon qu'on la place, ne cesse point d'avoir quatre pieds, un siège et un dossier. L'année suivante, il se lia avec Picasso et cette liaison eut pour effet presque immédiat la naissance du cubisme qui fut l'art de peindre des ensembles nouveaux avec des éléments empruntés, non à la réalité de vision, mais à la réalité de conception. Des forêts où poussaient la mangue et l'ananas, mon album nègre ?Utrillo ? Repris dans « L’Imaginaire » en 1994. Or sus ! Édition de Calligrammes illustrée Bonjour à Braque, je t'embrasse fraternellement. On peut citer parmi les convives de ces agapes souterraines, tout d'abord un grand nombre de jolies femmes, puis M. Léon Dierx, prince des poètes, le prince des dessinateurs, M. Forain, Alfred Jarry, Odilon Redon, Maurice Denis, Maurice de Vlaminck, José-Maria Sert, Vuillard, Bonnard, K. X. Roussel, Aristide Maillol, Picasso, Émile Bernard, Derain, Marius-Ary Leblond, Claude Terrasse, etc., etc.Bonnard a peint un tableau représentant la cave et, autant qu'il m'en souvienne, Odilon Redon y figure. En continuant, nous supposerons que vous êtes conforme à notre politique en matière de cookies. Mouvement littéraire et artistique, le futurisme a émergé au début du XXème siècle en Italie et s’est ensuite répandu en Europe de 1909 à 1920. D’abord employé de banque, il devient précepteur chez la vicomtesse de Milhau qu’il suit dans ses voyages en Allemagne et en Autriche. Mais c’est en flânant sur les bords de la Seine, aux environs de Chatou, qu’en 1904 il fait la connaissance de deux amis peintres, encore inconnus, André Derain et Maurice de Vlaminck. Ce terme marqua l’histoire de l’art français, et fit de Guillaume Apollinaire un précurseur du mouvement éponyme. Guillaume Albert Vladimir Alexandre Apollinaire de Kostrowitzsky dit Guillaume Apollinaire né en 1880 d’une mère polonaise et d’un père italienqui ne l’a pas reconnu. le Portrait « prémonitoire » d’Apollinaire par Chirico, 1914. Portrait prémonitoire de Guillaume Apollinaire Le surréalisme est un mouvement littéraire, culturel et artistique de la première moitié du xxe siècle, comprenant l’ensemble des procédés de création et d’expression utilisant toutes les forces psychiques (automatisme, rêve, inconscient) libérées du contrôle de la raison et en lutte contre les valeurs reçues. Venez me voir bienôt Le goût de Maurice de Vlaminck pour les sculptures barbares des nègres et les méditations d'André Derain sur ces objets bizarres, à une époque où les impressionnistes avaient enfin délivré la peinture des chaînes académiques, devaient avoir une grande influence sur les destinées de l'art français. Apollinaire parvient aussi à nous surprendre en nous offrant de singulières images poétiques. La statue au premier plan superpose elle aussi plusieurs mages. La cuisine y était simple, mais savoureuse ; mets préparés suivant les principes de la vieille cuisine française, encore en vigueur dans les colonies, des plats cuits longtemps, à petit feu, et relevés par des assaisonnements exotiques. Toujours à l'affût de curiosités esthétiques, de Vlaminck avait acheté chez les brocanteurs, durant ses randonnées à travers les villages des bords de la Seine, des sculptures, des masques, fétiches taillés dans le bois par des artistes nègres de l'Afrique française et rapportés par des marins ou des explorateurs. Personne ne dessine mieux que Picasso. Édition suivie du fac-similé d'un exemplaire de Case d'Armons (Gallimard, 2014). En échange des tableaux que je vous ai donnés et que je serai très fier de voir chez vous* et je vous demanderai de me dédier une des poésies que, comme vous me dites hier, vous allez publier prochainement en volume. En couverture, mon programme ? C’est un mouvement artistique du début du XXe siècle fondé sur une nouvelle représentation esthétique basée sur la déconstruction conceptuelle du réel et par la démultiplication des points de vue sur l’objet. C'était un autre peintre, André  Derain, qui examinait son travail avec intérêt. Cet article est une compilation d'extraits de wikipedia facilitant la compréhension de ces mouvements artistiques avec leurs caractéristiques.

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